1517 余友涵 2011年作 抽象2011 8-9
LOT号 | 1517 | 作品名称 | 余友涵 2011年作 抽象2011 8-9 | ||
作者 | 余友涵 | 尺寸 | 165×200cm | 创作年代 | 2011年作 |
估价 | 3,000,000-5,000,000 | 成交价 | RMB -- | ||
材质 | 布面油彩 | 形制 | |||
出版 《时代财富》,时代财富杂志社,P54-55,2011年版 《中国油画艺术巡回展》,P136-137,2013年版 签名:余友涵 2011 展览 2013年,中国油画艺术巡回展,上海五维空间,上海 说明 出版与展览信息由原藏家提供 纵观1980年代的艺术潮流时,我们可以清晰地看到,随着全国范围内“八五新潮”的兴起,抽象艺术的探索也随之蓬勃展开。众多青年艺术家以无畏的勇气和前卫的姿态,投身于这场抽象艺术的实验之中,余友涵即是其中以前卫、先锋的姿态参与中国抽象艺术探索的先驱之一。余友涵的作品融合了中国的传统文化观念以及西方现代及当代艺术的表达方式,从而构建出新的图像样式,形成独特的艺术风格。无论是早期的风景作品,还是80年代对于抽象绘画的探索,90年代的政治波普,直至回归新风景、新抽象,一以贯之的是余友涵利用西方语言表达中国民族文化的精神旨归。 西方尼采与东方道德经的哲学思想对余友涵的创作影响甚深,余友涵青年时期曾经历大大小小特殊运动,他认为世间的纷纷扰扰与老子无为而治的哲学思想相悖,违反了事物自然发展,顺应天道的法则。艺术家对道德经中对事物运行符合自然规律的阐述产生兴趣,并在绘画中以“圆”为载体表现自己对于宇宙和谐的思考。余友涵渴望每个人都能得到全面发展的自由、和平、多元的和谐社会,随后将这愿景以抽象的形式呈现出来,开启对“圆”的不停描绘。 余友涵曾表示:“圆是一个简单的形象,它成为了我一系列画的主要形象。由于圆的安定感,所以它既可以表现一切事物的‘始’,也可以表现一切事物的‘终’。”在“圆”系列中,画面完全脱离了具体形象,演化为圆圈内的点、线条和色块的组合,并渐次加入其他几何形状,在有限中孕育着无限的空间。所有的点、块面、色彩之间均有内在的联系,彼此冲突又相互呼应,最终万物归一,回归本源。 艺术家于80年代创作的“圆”系列更注重本土化的文化表达而非绘画的形式,除了借鉴塞尚、蒙德里安等西方现代绘画语言,余友涵还长期临摹临摹吴昌硕的石鼓文,故而这个时期的作品借鉴了中国传统水墨氤氲气韵,整体色调偏黑白色。在经历了九十年代的波普艺术探索后,自2003年起,余友涵重新回到“圆”系列的创作。回归的艺术家不再以绘画作为远离现实的方式,更加坦然面对生活中的变化,从接受自然的过程里寻找自由。这个时期的“圆”系列开始出现彩色暖色调,如余友涵家属所说:“这个时候余友涵的绘画意识大于文化意识,促使他尝试不同的方向去画,增加绘画的丰富性。” 本作《抽象2011 8-9》(Lot1517) 创作于2011年,艺术家正处于探索新绘画形式的高峰期,属于“圆”系列的创新之作。同系列的彩色笔触作品非常罕见,其用色体现了艺术家对色彩极高的敏锐度。 主体圆形占据的画布大面积空间,线条笔触的排列看似无序,实则暗藏精妙的韵律。中心与四角虚实交错的笔触布局令空间疏密有致,艺术家使用最简单的短笔触实现了丰富的运动和变化,使画面产生流动性,营造漩涡回旋涌动的视觉效果,给观者带来无限遐思。艺术家曾说:“对我来说,第一笔是最重要的。第二笔会受到第一笔的影响,后面一笔都会受到前一笔的影响。有时候我需要考虑是否保留第一笔,或者是否为了消除它的存在而把它去掉。这么做是为了和谐,为了实现视觉效果调整画面各个组成部分的相互关系。” 《抽象2011 8-9》(Lot1517) 中组成圆形的密实短线条象征生命的呼吸收缩、宇宙的起伏明灭,表现艺术家对东方哲学的敬仰和对永恒的追求,传递出永远安宁的意味。余友涵将有形的“圆”与无形的“道”联系起来,其所创造的是一种内涵丰富的东方抽象主义艺术。 “在反复的思考和实践中,我选择了一个简单的形象——圆,作为画面的主要形象。由于圆的安定感,所以它既可以表现一切事物的始,也可以表现一切事物的终,并由此寓意一瞬和永恒。” ——余友涵 |